Черезнемогу / Надя Здорова

Про ощущение роста и саморевьюПрямо сейчас пишу отзывы на коллег, заполняю самооценку и накидываю в фигму ключевые штуки, которые сделала за квартал — у нас есть специальный файл на всю дизайн команду в SberDevices, куда мы заносим наши макеты, графику и всё, что будут учитывать при оценке. И как же много всего, оказывается, я сделала за 3 месяца! Разного, большого и маленького, сложного и не очень. Смотрю на это все и вижу свои ошибки, вижу, где можно поправить, где можно дотянуть и что. А значит есть рост.На самом деле я только недавно пришла к тому, что рост бесконечен и важно с годами, с ростом грейда, статуса, зарплаты оставаться в положении «ученика», человека, который будет совершать ошибки и использовать это. Даже будучи супер-пупер известным дизайнером, создателем кучи всего крутого можно иногда создавать что-то плохое. И это нормально. Мы люди.Поэтому вот такой вот способ ревью или даже саморевью — это классно. Вытащить все макеты, штуки за последние несколько месяцев и посмотреть на них в сегодня. Что-то уже начинает не нравиться, где-то замечаешь то, что хочется поправить, учесть в будущем или заложить заранее. Включается саморефлексия и можно подумать, а как бы сделал сегодняшний я. И именно тут ощущается и начинается настоящий прогресс. Даже если казалось, что его нет.А вообще прогресс — это штука незаметная и часто мы просто не замечаем как изменились. И именно поэтому важно не винить и не насиловать себя, а пробовать снова. Снова и снова, смотреть на результаты и рефлексировать, пока не окажется, что получилось даже чуточку больше, чем мы планировали.#дезигнворк

Как дизайнер может работать с будущимИли про дизайн-фикшенРаньше, когда я натыкалась на дизайнерские концепты будущего и фантастические устройства, мне казалось, что это всё игра воображения, не имеющая особого смысла. Но чем больше я изучаю историю дизайна и ищу свой собственный подход к работе и задачам, тем больше понимаю, что подобная попытка заглянуть в будущее не только вдохновляет общество и людей на новые разработки, но и помогает дизайнерам понять куда движется человечество. И использовать это в своей повседневной работе. Так я пришла к изучению дизайн-фикшена.Дизайн-фикшен — это когда мы на основе трендов, исследований прошлого и настоящего формируем своё представление о будущем. И проектируем исходя из него. Так мы можем создавать новые продукты, сервисы, методологии, выдвигать предположения о новых материалах, технологиях, принципах работы города будущего, жизни человека и любой системы. То, чего пока нет и не может быть. Но ключевое «пока».После проектирования мы можем либо адаптировать то, что получилось для современного мира и тем самым шагнуть немного вперёд — всё как в обычных концептах — либо оставить всё как концепт, который будет вдохновлять одних и вызывать обсуждения у других. В любом случае главный итог дизайн-фикшена — это прототипы, артефакты, методологии, системы, то, что переосмысляет технологии, социум, мир и наше будущее. Это попытка через проектирование приблизиться к лучшему. Или избежать худшего.А теперь примеры!Классный пример дизайн-фикшена — «A day of glass», вышедший 14 лет назад. Стекло здесь становится частью новой технологии и служит новым сценариям, которые тогда не существовали. Сейчас же всё это не такая уж и фантазия. Даже цифровая примерка одежды уже не кажется такой безумной идеей. Ещё можно посмотреть на сериалы «Black Mirror» или «Severance», где создатели также размышляли и исследовали возможные сценарии будушего. В последнем, к примеру, рассказывается о концепции работника будущего с разделенной памятью на «рабочую» и «личную». И из забавного уже сейчас появляется тренд на подобное разделение жизни… и кто знает, может нас ждут подобные технологии в будущем. Всё это повод к размышлению. И к проектированию.Иногда даже в больших компаниях существуют целые отделы для дизайн-фикшена, которые исследуют будущее и прогнозируют изменения, которые компании могут использовать. К примеру, в Microsoft. Вот тут можно поглядеть ролик о том, как они представляли себе будущее 10 лет назад. А вот тут Intel с концептом голосового ассистента. Какие-то из таких концептов спустя годы воплощаются в реальные продукты и сервисы. А ещё в мире существуют огромная куча конкурсов по дизайн-фикшену и спекулятивному дизайну, к примеру, Lexus Design Award или Red Dot Design Award. Всё это вдохновляет и заставляет задуматься.Так вот, я всё это к чему. Мы как дизайнеры можем проектировать не только исходя из настоящего и его проблем, но и из прошлого, культуры, истории (о чём я писала вот тут), а также из будущего и его сценариев. Всё это можно использовать и создавать невероятные вещи. Любые. И чем смелее мы фантазируем, тем интереснее может быть наша реальность в будущем. Буду пробовать. Скоро 👀#дезигнворк

Следовать за любопытствомИли про планы после учёбыЧерез пару месяцев заканчивается моя учеба на промдизайне и я уже задаюсь вопросом «а что дальше?». На самом деле уже сейчас могу сказать, что промдизайн сильно повлиял на мой дальнейший путь. А главное я поняла, что хочу перестать много учиться и начать больше делать.На работе в умном доме сейчас безумно интересно! Огромные концепты, много визуала, редизайна, анимации и много всего того, что я хочу делать. Я во всё сую свой нос и руки, стараюсь по-максимуму взять сложные штуки и сделать их офигенно. Но учёба на проме научила меня смотреть шире, проектировать физическое, работать руками, а главное видеть взаимосвязи разных направлений дизайна. И меня это невероятно увлекло.Я решила, что после окончания учёбы сфокусируюсь на своей текущей работе, но, помимо этого, буду заниматься другими проектами, связанными с социальным и не только дизайном. Заниматься городом, средой, интерьером, предметами, цифровыми штуками — неважно. Я хочу делать всё и решать задачу разными способами. Следовать за своим любопытством и интересом. Короче… все, кто надеялся, что я буду отдыхать и успокоюсь — простите 👀 Я пыталась привить себе ворк-лайф-бэланс, но что-то внутри меня никак не может остановиться и с годами становится только ярче. И единственное, что я делаю — это пытаюсь следовать за ним, следовать этому внутреннему свету. Куда это меня приведёт — чёрт знает. Но мне это нравится.Буду экспериментировать, исследовать и ошибаться. Продолжу учиться на своих проектах. Иногда делать фигню. И это нормально. В этом развитие и движение. И именно этому научила меня Британка за два года — не бояться и идти вперёд. Следовать за своим интересом и светом. Не бояться мечтать и не бояться идти туда, где страшно. А еще «Целиться в Солнце, а не в Луну. Потому что, если целиться в Луну, можно не долететь».Вот так! А пока иду проектировать бризер для последнего модуля учебы. Будет интересно 👀#дезигнворк #учёба

Заменит ли Ai дизайнераИли почему я не боюсь этогоЯ все чаще использую GPT по работе и не только. Генерю картинки, задаю вопросы, тренирую английский, корректирую тексты и многое другое. А ещё скоро буду пробовать кодить и делать анимации. Некоторые мои знакомые дизайнеры уже используют нейронки для разработки своих проектов и меня это восхищает. А еще все больше появляется дизайн-фаундеров!Я не боюсь того, что Ai и нейронки нас заменят, потому что в моем понимании владение фигмой, создание макетов, анимации, иконок, флоу, исследования и многое другое — это просто инструмент в руках хорошего дизайнера, но не весь дизайнер.Мне нравится как в английском языке буквально переводится слово design и свое понимание я связываю именно с ним. Дизайн — это про задумку, идею, смысл и умение его создать, заложить самым эффективным способом, отталкиваясь от задачи, проблемы или просто желания. Нейронка может сделать нормальный дизайн приложения по подсчёту каллорий, но таких уже сотня. Вопрос в том, как создать уникальный смысл и идею продукта, его манифест, эмоцию и ощущения, которые влюбят в себя людей и станут частью их жизни? Это хороший вопрос для дизайнера. Вопрос смысла и его воплощения.А еще мне кажется, что у хорошего дизайнера в решениях отражается его личность. Его видение мира и будущего, мировоззрение и отношение к людям. В решениях его личность. Своё понимание хорошего и плохого. Дизайн-манифест. Все это формирует креативность и уникальный подход к решению задачи. Уникальные решения. И снова эмоции.Для меня появление GPT и ему подобных — это возможность. Возможность работать в бОльших направлениях, если это нужно и решает задачу. Это супер инструмент для быстрого создания решений и продуктов, которые будут работать в определенном контексте, поле, тренде, затрагивать определенную аудиторию, смыслы и менять человека, мир определенным способом. По нашей задумке. By design.Это точно заменит человека-инструмента. Человека-руку. Человека, делающего как говорят и как надо. С этим нейронки справляются всё лучше и лучше. И это хорошо. Я смогу быстрее проверять гипотезы, быстрее собирать то, что представила себе в голове, быстрее создавать то, что хочу и то, что задумала. Это сильно снижает порог входа дизайнера в реализацию того, что он придумал, но также снижает его для других людей, которые в этом ничего не понимают, а значит будут создавать огромное количество работающих, но одинаково безвкусных и бессмысленных продуктов. Потребность в смыслах, в ощущениях, эмоциях, чувствах насмотренности, в закладывании глубокого уникального ядра и следование ему в каждом решении только увеличится. И это идеальное дизайнерское поле.Для меня дизайнер в будущем — это некий арт-директор, дирижер, который смотрит на все целиком и управляет, дает продукту звучать едино и цельно, так как он задумал. И вести туда, куда он задумал. Создавать и воплощать уникальные новые смыслы с помощью других людей или нейронок. И вызывать чувства, ощущения, эмоции. К этому и буду стремиться.#дезигнворк

День без встречПару месяцев назад коллеги на командном ретро предложили не ставить в пятницу никаких рабочих встреч. Нет дейли, нет грумингов, нет обсуждений. Максимум ретро спринта раз в две недели. И это было одно из самых офигенных решений, которые я встречала.Сначала мне было дико некомфортно. Я боялась что-то упустить, пропустить, не успеть или не договориться о чем-то. Думала, что моя общая продуктивность и скорость упадет, ведь как это без ежедневных созвонов и тыков, пин-пинов коллег. Но знаете спустя время я заметила, что пятница стала одним из моих самых продуктивных дней на неделе. Пятница — это день, когда я могу спокойно поработать, не отвлекаясь на что-либо. Встать утром, сделать себе кофе и ковыряться в макетах, читать джиру, исследования, делать концепты и делать то, что покажу уже в понедельник. Никто не отвлекает, тишина и покой)Всем такой пятницы 🪄А еще я купила себе огромный монитор для работы, про который мне говорили в посте про дорожку и подъемный стол. Безумно от него кайфую! Работа стала ощущаться намного комфортнее. Ну и шея по чуть-чуть выгибается 👀#дезигнворк