Театр ЛИНИИ

Дорогие зрители театра Линии! Афиша июня будет опубликована в нашем телеграм-канале в воскресенье, 18 мая в 20:00. Обратите внимание, что в июне пройдут заключительные показы спектаклей «Хармс» и «Головлевы». Благодарим вас за проявленный интерес к театру и всегда ждём вас на наших спектаклях.

💬«Лысая певица» - театр абсурда. Делимся с вами отзывом Веры Сердечной - внимательного и насмотренного зрителя из Краснодара, большой поклонницы театра и литературы.💬 СТРАХ И НЕНАВИСТЬ В УЧЕБНИКЕ АНГЛИЙСКОГОЯ очень давно не видела вживую спектаклей Александра Огарева. Кажется, последним был «Макбет» в ШДИ, впрочем, могу ошибаться, - в общем, видела премьеры московского периода, а до астраханских вживую не добралась. И это при том, что Огарев стал моим крестным отцом в театре: если бы не его «Гамлет» в краснодарской драме в 2012 году, вполне вероятно, я бы так и не заинтересовалась театром, не упала бы в него, как в омут. Кто знает эту забавную историю, тот знает; кто не знает - я вам при встрече расскажу. Итак, «Лысую певицу» Огарева мы поехали посмотреть в ростовский частный театр «Линии». «Линии» - наследник театра «18+» и «Макаронки», находится в том же пространстве бывшей макаронной фабрики на 18 линии, а в фойе - афиши давно не существующих спектаклей театра «18+». При этом афишу «Лысой певицы» мы не увидели, программки тоже нет - в общем, живое искусство, исчезающее на кончиках пальцев. Я прочитала, что «Лысую певицу», образец драмы абсурда, Огарев уже неоднократно ставил – например, в Москве и в Хорватии. Тем интереснее было, что за высказывание я увижу в спектакле, поставленном в начале 2025 года. И высказывание - было. Я неплохо знаю эту пьесу, посвященную регистрации неполноценности знания и коммуникации. Ионеско начал писать ее, пораженный изучением английского языка по учебнику: как герои ничтоже сумняшеся сообщали друг другу прописные истины. Погружение в учебник английского помогло ему увидеть драму коммуникации: наше знание неполноценно, а уж способы его сообщения друг другу и вовсе терпят крах. И Ионеско пишет пьесу о том, как в правильных грамматических структурах прорывается экзистенциальная бездна. Огарев ставит пьесу о том, что болит у нас сегодня: об отчаянии, скрытом за смол-током. Режиссер предваряет спектакль образовательным предисловием о феномене театра абсурда - и кажется, не случайно: публика в этом театре (который раз поражаюсь) как будто не очень театральная, хоть и красиво одета. Рассказывать о сюжете и героях «Лысой певицы» нет смысла, потому что это не сюжет и не герои. Но скажу, что в спектакле за персонажами довольно быстро начинает проглядывать экзистенциальная пустота, а абсурдные диалоги становятся точной метафорой реальности. Так беседует, знакомясь, женатая пара: они спят в одной постели, но просто не знают друг друга, они чужие. Так очаровательный брандмейстер жалуется, что в городе мало пожаров, а значит, мало работы и нет премий. Так сгорает от любви служанка. Так выходит раз за разом лысая певица под странным зонтиком, внося в бытовую драму ноту запредельной красоты. Александр Огарев создает узнаваемый экспрессивный театр, где есть место всему: крику, стриптизу, танцу, лирическому погружению, тщательно сделанной фантазийной анимации, пародии, игре с текстом Ионеско. Режиссер раскачивает эмоции, выводя разговорную пьесу в формат иммерсивного театра, где со зрителем обнимаются (Make love, not war!), где через зал передают ведра с водой - надо же тушить пожар страсти (спойлер: нет, не потушат). Я почувствовала на показе давно не испытанную радость неожиданности: ты не можешь предсказать, что произойдет. Я искренне смеялась: режиссер и артисты много шутят, осмысленно, сценически точно. На глазах выступали слезы: от смелости режиссерской мысли, от сочувствия сгорающей героине. И я радовалась за не-театрального зрителя, который прямо здесь и сейчас врывался в театр. Как это когда-то сделала я.⭐️Ближайшие доступные показы в июне:01 июня 18:0003 июня 20:0024 июня 20:00

Гастроли независимого театра «ЛИНИИ»20-22 мая в Краснодар с гастролями приезжает независимый театр «ЛИНИИ», который в родном Ростове стабильно собирает солд-ауты. Сыграют два спектакля:🎭 «Морфий» — постановка по Булгакову, представляет собой дневник морфиниста. Уже больше четырёх лет не теряет популярности в Ростове🎭 «Головлёвы» — масштабная пятичасовая многоуровневая драма по Салтыкову-Щедрину с тремя антрактами, актёрскими прорывами и абсолютно нескучной глубинойПостановка «Головлёвы» — результат почти студенческой лаборатории: режиссёр Андрей Бахарев и его труппа из студентов ВГИКа собрали этот спектакль из долгих репетиций, проб и размышлений. Спектакль успел получить гран-при Международного фестиваля студенческих спектаклей «Твой шанс | ГИТИС-фест» (Москва). Весной состоится всего несколько показов — дальше актёры выпускаются и разъезжаются.🎫 Билеты — от 1500 ₽📆 20–22 мая📍 Краснодар, «Один театр», Коммунаров 268 л. В, БЦ. «Кавказ»

Актеры спасли спектакль, отыграв его после внезапного отключения света Решение не отменять постановку принял режиссер Андрей Бахарев. 18-я Линия в Ростове оказалась обесточена за несколько минут до начала спектакля «Одна абсолютно несчастливая деревня». На постановку Бахарева, которая была назначена на 20:00, раскупили все билеты. В спектакле все роли исполняют студенты мастерской Сергея Безрукова Ростовского филиала ВГИКа.«Настоящие актеры могут играть и при отсутствии электричества», – заявил Андрей Бахарев и пригласил зрителей пройти в зал, погруженный в темноту.Как стало известно «Молоту», отмена или перенос спектакля не рассматривались.«Наш спектакль рассчитан на то, что играть его можно в любом месте, без какого-то специального света и звука. Мы задействовали наши запасные источники света: аккумуляторные светильники, которые обычно используются на стройке», — рассказал нашему изданию Андрей Бахарев.Пригодились и ручные фонарики, которые используются в других спектаклях.Свет появился лишь в тот момент, когда восторженные зрители начали расходиться. Стоит отметить, что безруковцам аплодировали стоя, приглашая выйти на поклон несколько раз.

⭐️Постановка театра Линии «ГОЛОВЛЕВЫ» получила ГРАН-ПРИ Международного фестиваля студенческих спектаклей «Твой шанс | ГИТИС-фест». Режиссер Андрей Бахарев и студенты 4 курса Ростовского-на-Дону филиала ВГИК имени С.А.Герасимова (мастерская народного артиста РФ В.П. Фокина и заслуженного артиста РФ Н.М.Ханжарова) представили на суд московских зрителей и авторитетного жюри монументальное пятичасовое театральное полотно по роману М.Е.Салтыкова-Щедрина, повествующие о двух десятилетиях трагического увядания дворянского гнезда рода Головлевых. Работа получила самые лестные отзывы и высшую награду фестиваля. От всей души поздравляем режиссера и актеров с заслуженной победой!Фестиваль студенческих спектаклей «Твой шанс | ГИТИС-фест» прошел в Москве с 14 по 30 апреля. Это совместный проект Театрального центра СТД РФ «На Страстном» и Российского института театрального искусства – ГИТИС. Это авторитетный фестиваль с более чем 20-летней историей, позволяет увидеть творческие достижения молодых профессионалов актёрской профессии, проследить современные тенденции развития театрального искусства.За 17 дней на трех фестивальных площадках было показано 27 студенческих спектаклей из Москвы, Санкт-Петербурга, Новосибирска, Ярославля, Ростова-на-Дону, Екатеринбурга, Воронежа, Барнаула, Саратова и Якутска. Среди зарубежных театральных школ — спектакли из Бразилии, Китая, Беларуси, Индии и Казахстана. Также в рамках фестиваля был проведен конкурс среди будущих театроведов на лучшую рецензию к спектаклю. И совсем не удивительно, что и победившая в этом спецпроекте Аделаида Иосифиди написала свою экспресс-рецензию именно на спектакль «Головлевы». ⛓Сегодня мы открываем продажу билетов на июньские показы спектакля:15 июня 17:0021 июня 18:00 22 июня 17:00 28 июня 18:00 29 июня 17:0030 июня 19:00💬АДЕЛАИДА ИОСИФИДИ, студентка 1 курса театроведческого факультета ГИТИСа, о спектакле Ростовского-на-Дону филиала ВГИК «Головлевы»:Господа Головлевы в исполнении актеров 4-ого курса мастерской В.П. Фокина и Н.М. Ханжарова обрели масштаб братьев Карамазовых, вот только на месте Алеши оказался Порфирий — Иудушка.Каждый акт заканчивается вместе с жизнью кого-нибудь из Головлевых, а после антракта начинаются новые мытарства следующей жертвы Порфирушки.На сцене нет никаких декораций, костюмы актеров все в темных тонах и в основном черные или серые, — ничто не помогает студентам играть свои роли, они остаются одни в головлевских «именьицах». А там стоит мрак, практически непроглядная тьма, — свет в спектакле выстроен мастерски, —лишь иногда он ласкает героев обманчивым теплом. Тень — особый персонаж в спектакле. То она отражает предсмертный бред Степана Головлева, то кажется лунным пятном на снегу, в котором видятся очертания могильных крестов. В иные моменты сцена погружена в такую темноту, что только слабый лучик грязно-желтого цвета на протяжение многих минут освещает действие, тогда тень ложится на лица героев, стараясь спрятать от зрителей искаженные ужасом их жизни рожи.Герои романа Салтыкова-Щедрина, как тараканы, выползают на любой свет из всех своих щелей — дверей, кулис (даже залезают на бельэтаж). Так же, как заполнили собой все пространство, они заселили и русские деревни. Гордый, пронзительный взгляд Арины Петровны в начале спектакля и боязливый, бегающий иудушкин в конце, брошенные в зрительный зал, кричат об этом лучше увесистого слово автора.На заднике сцены, к слову, мелом начертаны годы, — в начале 1857, во втором акте — 1867, затем 1874 и 1875. В последнем действии Порфирий Владимирыч сотрет эту надпись, а на месте ее нарисует кладбище из семи крестов, которому, конечно, время уже безразлично, и сам же ляжет рядом, под нарисованными крестами.Отдельного места заслуживает каждая актерская работа, но в пост ее не уместишь, а говорить мало — несправедливо. Самой высокой похвалой и наградой «Головлевых» Андрея Бахарева было бы заслуженное место в репертуаре столичных театров. «Вот как!» — сказал бы Иудушка, и тем не менее, искренне жаль, что этому не может помочь маленький отзыв.